Toutes les semaines, vous expérimenterez les outils de l’art dramatique, tout ce qu’un comédien doit développer pour être en capacité d’exprimer la palette de sa sensibilité. Outils techniques, connaissance des œuvres et de l’histoire du théâtre, chacun sera invité à voyager à son rythme au cours d’un programme adapté et évolutif.

La générosité du comédien réside dans sa capacité à rendre compte du monde à travers ses émotions singulières. En suivant un parcours conçu et dirigé par des artistes, vous apprendrez à développer les facultés essentielles du comédien : l’écoute, la disponibilité à soi-même et au monde extérieur, l’imagination, la capacité expressive du corps et du mouvement, le temps du silence et l’acceptation du rien sans quoi rien de possible n’advient… pour découvrir que tout ce qui se jouera ne sera possible qu’au contact de votre sensibilité et à travers votre capacité développée d’en donner des signes précis.

• Mercredis 19h30 - 22h
• Jeudis de 19h à 21h30

*l’inscription se fait à l’année ou au trimestre

Vous pouvez participer à 1 ou 2 cours/semaine

STAGE DE JEU MASQUÉ

Théâtre en Corps

du 26 au 31 octobre 2020 (arrivée le 25/10 départ le 1er/11)

 [TOUT PUBLIC : comédiens professionnels ou amateurs, tous bienvenus.]

 Stage d'une semaine en pension complète dans un cadre magnifique en Provence

La première fois que j’ai porté un masque, j’ai eu la sensation que toutes mes barrières tombaient. Une liberté jubilatoire ! Puis m’est apparu qu’avec cette liberté le corps prenait une place bien plus importante. Ce simple petit objet, d’une puissance étonnante, en me libérant du jeu du visage ouvrait toute la place au corps en mouvement ; les gestes prenaient une dimension nouvelle et demandaient un engagement corporel très particulier : bien plus de  précision, de rythme et une relation nouvelle entre corps et regard.

Le Corps, la Voix, le Cœur. Il s’agit d’habiter avec intensité, de bouger avec fluidité et de projeter avec précision. Nous cheminerons ensemble une semaine d’une recherche foisonnante vers un travail de précision pour arriver à l’épure du geste juste.

Chaque journée débutera par un training dédié aux outils du jeu masqué (2h30). Après la pause méridienne, un training dédié au corps en mouvement (1h) précèdera le temps de l’exploration (2h).

Stage animé par Héloïse Martin, comédienne et metteure en scène

 Renseignements & Inscriptions

06 71 60 68 91

TARIFS : 195€ (adhérents) - 250€ (non-adhérents) le stage de 6 jours—180€ pour les repas.

Hébergement sur place.

STAGE DE JEU MASQUÉ – THÉÂTRE EN CORPS

Octobre 2019

Avec Héloïse Martin, metteure en scène et Marion Bati, chorégraphe et professeure de Yoga

Retours de stagiaires :

Merci, Héloïse, pour ta rigueur, ta direction, tes encouragements toujours dans la bienveillance ; J’ai beaucoup aimé ce stage de Théâtre Masqué avec toi et ton côté « toujours au taquet ! ». Marion, j’ai aimé ta façon d’être attentive et de stimuler.

Tout a été découverte et expérimentation – avec des moments de doute et d’incertitude, de grandes surprise aussi parfois.

J’ai aimé RESPIRER, SE POSER, explorer LA PAROLE DU CORPS

J’ai été particulièrement touchée par l’ACCOMPAGNEMENT, la présence du GROUPE et l’ESPACE SECURISE offert par Marion et Héloïse

Merci Héloïse pour l’ENERGIE que tu transmets et pour ta CONFIANCE, ton RIRE GENEREUX qui autorisent à se lancer

Merci Marion pour ta PRESENCE, pour le travail fait à travers le YOGA, sur le corps, le souffle, l’écoute et le mouvement, dans la JOIE

Un stage inoubliable, rempli de JOIE, de plaisir, dans un endroit très sympa. Tout y était : CHALEUR, BIENVEILLANCE et une grand RESPECT des uns des autres dans la bonne humeur.

PROCHAIN STAGE EN 2020 ! RESERVEZ… !

06 71 60 68 91

Répétitions tous les mercredis de 19h30 à 22h30

Le Festival "Tous en Scène !" est organisé tous les ans en juin-juillet dans différentes salles de l'agglo, dans lequel les élèves-comédiens représentent leurs travaux dans des conditions professionnelles.

Saison 2018-19 : Cendrillon, de Joël Pommerat

Saison 2019-2020 : Danser à la Lughnasa, de Brian Friel

Cet atelier réunit des personnes ayant déjà une pratique théâtrale, motivées et autonomes. Le groupe travaille dès le début de la saison le texte qui sera présenté à la fin de l’année. Dramaturgie, mise en scène, parti pris, costumes, décors… le groupe est invité à concevoir ensemble le spectacle, dans une démarche de création collective. La direction d’acteur et l’encadrement du projet est assumé par l’intervenante, artiste professionnelle.

Cet atelier est destiné aux personnes qui souhaitent expérimenter un travail de création, exigeant et impliquant. Il n’est pas nécessaire d’être un comédien aguerri, seulement d’avoir une expérience du jeu et de la représentation publique, pour être en capacité d’appréhender le travail personnel indispensable du comédien dès le début. 

Un parcours en plusieurs étapes : l’exploration et la recherche, la création, la répétition, la représentation. Le processus de recherche est très important et développe la capacité de lâcher-prise et de souplesse dans le travail : trouver, se perdre et recommencer, trouver, fixer, remettre en question pour finalement faire le contraire… expérience exaltante ! Ce travail préliminaire proposé une bonne partie de l’année affine votre connaissance et votre compréhension du texte, de vos partenaires, de vos personnages et de vous-même : le travail de répétition s’en trouve facilité et la qualité d’interprétation renforcée.

• Les mercredis de 19h30 à 22h30*

*Inscription à l’année – vous vous engagez pour un projet collectif

Tarifs

infos pratiques

STAGE DE JEU MASQUE :

Merci, Héloïse, pour ta rigueur, ta direction, tes encouragements toujours dans la bienveillance ; J’ai beaucoup aimé ce stage de Théâtre Masqué avec toi et ton côté « toujours au taquet ! ». Marion, j’ai aimé ta façon d’être attentive et de stimuler. - Hélène.

Tout a été découverte et expérimentation – avec des moments de doute et d’incertitude, de grandes surprise aussi parfois. J’ai aimé RESPIRER, SE POSER, explorer LA PAROLE DU CORPS.  J’ai été particulièrement touchée par l’ACCOMPAGNEMENT, la présence du GROUPE et l’ESPACE SECURISE offert par Marion et Héloïse. Chloé.

Merci Héloïse pour l’ENERGIE que tu transmets et pour ta CONFIANCE, ton RIRE GENEREUX qui autorisent à se lancer. Merci Marion pour ta PRESENCE, pour le travail fait à travers le YOGA, sur le corps, le souffle, l’écoute et le mouvement, dans la JOIE. Isabelle

Un stage inoubliable, rempli de JOIE, de plaisir, dans un endroit très sympa. Tout y était : CHALEUR, BIENVEILLANCE et une grand RESPECT des uns des autres dans la bonne humeur. Maryse.

ATELIERS THÉÂTRE :

Je participe aux cours d'Heloise depuis un an. J'y prends chaque semaine beaucoup de plaisir. L'ambiance est bonne, parfois même survoltée. La méthode quant à elle est riche et sérieuse. Héloise est généreuse, talentueuse, bienveillante et exigeante. Je rempilerai en septembre avec grand plaisir. Merci et bravo Miss Carabistouille! Adèle

Héloïse Martin sais faire apprécier à chacun d'entre nous, les timides, les extravertis, les jeunes , les moins jeunes, chacun trouve sa place et nous avons hâte d'être à mardi ou de passer des weekend à apprendre, répéter et répéter, Merci encore à Héloïse de nous faire découvrir de l'autre coté du rideau. Vivement septembre. Jean-Loup

"Bonne humeur et déconnexion garanties. Je recommande vivement !" Thomas

"C'était une si belle expérience, une grande aventure, de si beaux moments de rencontres, de créativité, de dépassement de soi, d'ouverture et de joie.

Merci Héloïse de m'avoir fait découvrir le jeux du théâtre à travers l'écriture plateau."

Dominique,

"Entre fous rire, exercices d'impros et échauffements cocasses, le cours du mardi soir est une vraie pause dans la semaine souvent chargée et stressante. On apprend à jouer aussi, pas seulement à se détendre. L'ambiance dans le groupe est vraiment bonne, il y a de tous les âges et sans prétention. Vraiment, une professeure excellente et chaleureuse !"

Amélie

"Ma première année avec Pauline et j'y retourne immédiatement ! La fatigue s'envole dès le début du cours, on rit et on travaille beaucoup, tous ensemble. On répète, on répète sous l’œil attentif de Pauline et même sa rigueur technique est chaleureuse. Bref, un cours joyeux où l'on progresse vraiment." Nicole

"Je suis les cours de théâtre avec Héloïse Martin depuis 7 ans. Elle m'a fait évoluer en me faisant confiance, en étant bienveillante, elle dit les choses qui peuvent être améliorées, elle suggère des choses et à la fois elle valorise chacun de ses stagiaires. un grand investissement auprès de nous, une écoute, que je n'ai pas retrouvé ailleurs à ce point. "

Isabelle

"Deux années partagées avec de bons moments, de la tension (avant l'entrée en scène), de l'amusement tout le temps, du partage, une énergie débordante, une imagination sollicitée à tout instant. On apprend à écouter et jouer avec les autres. Tout cela permet de sentir plus à l'aise, d'évoluer dans sa gestion des autres au quotidien, de se sentir mieux dans son corps.

Ça tombe bien, c'est ce que je cherchais :-)" Patrick

"Un excellent cours sous la houlette d'Héloïse Martin, brillante, drôle et bienveillante.
Le training, l'improvisation, le travail du texte et sur le plateau... et à la fin de l'année, le spectacle. Une expérience à vivre, très enrichissante. Où comment s'amuser, se regarder en face, tisser des liens mémorables et souder une troupe toute en diversités. Grandir !"

LN

Stage dirigé par Pauline KLEIN et Héloïse MARTIN

Pauline Klein et Héloïse Martin vous invitent à explorer une pièce du répertoire, « Les Femmes Savantes » de Molière, à travers le jeu masqué.

Le contenu pédagogique est structuré en plusieurs étapes :

  1/ L’apprentissage du jeu dramatique :
- Techniques d’interprétation : précision et décomposition de l’action, mise en situation, gestion des objectifs, évolution des états, parcours intérieur.
- Technique vocale : diction, articulation, gestion du souffle, travail sur la voix projetée, travail des alexandrins.

2/ L’apprentissage du jeu masqué :
- Technique corporelle : apprivoiser et préciser la gestuelle, sentir le rythme, travailler les arrêts et la distribution.
- Création et développement de personnages : rendre le corps signifiant, explorer les désirs et la volonté, travailler le masque et le contre-masque

3/l’exploration des scènes :

Vous travaillerez les scènes choisies en partant des textes et de leurs intrigues, puis vous approfondirez les personnages et les situations en cherchant en vous-mêmes les nécessités de jeux. Nous n’oublierons pas de développer l’écoute, la disponibilité à soi-même et aux autres, la fantaisie, l’imaginaire, la confiance, la prise de risque… tout ce qui est nécessaire, enfin, à la représentation théâtrale, indispensable pour captiver le public.

Nous utiliserons pour cela les techniques de l’improvisation, de l’interprétation, et des jeux et exercices théâtraux.

4/Fabrication de masques :

Candice Moise, factrice de masques, viendra deux demi-journées au cours du stage, afin que chacun puisse fabriquer le masque de son personnage.

Vous aurez ainsi le plaisir en fin de stage de pouvoir jouer vos scènes, en costumes, et avec un masque sur mesure, correspondant au personnage que vous aurez construit et travaillé pendant le stage.

4 week-ends de 11h à 18h : 

PROCHAINE SESSION : planning en construction